Դանթեի ստեղծագործությունների ակնարկ. «Դանտեի աշխատանքի համառոտ ակնարկ. Կենսագրության կարևորագույն դրվագներ

Ավելի քան վեց դար է անցել այն օրվանից, երբ Դանթեի մոխիրը փակվեց Ռավեննայում տեղադրված մարմարե սարկոֆագի մեջ՝ Սան Պիեռ Մաջորեի եկեղեցում, բայց մեծ բանաստեղծի կերպարը և նրա ստեղծագործությունը՝ նրա «Կատակերգությունը», արդեն կոչվում էր «աստվածային»։ «Հաջորդ սերնդի կողմից: մնալ բարձր հոգևոր ուղեցույց մարդկության համար: Մշակույթի յուրաքանչյուր նոր դարաշրջան, իր հետ բերելով տարբեր աշխարհայացք, տարբեր գիտելիքներ, տարբեր արժեքներ, անփոփոխ կերպով դիմում էր Դանթեի աշխատանքին՝ որպես հոգևոր ուժի բացարձակ օրինակ և աղբյուր:

Դանթեն ծնվել է ազնվական ընտանիքում, որը պատկանում էր Գուելֆ կուսակցությանը՝ Ֆլորենցիայի ամենաազդեցիկ քաղաքական կուսակցություններից մեկին։ Նա արտահայտում էր քաղաքային բուրժուազիայի շահերը և առաջնորդվում էր պապի կողմից։ Երկրորդ ազդեցիկ կուսակցությունը գիբելինների կուսակցությունն էր, որը պաշտպանում էր ֆեոդալների շահերը և կենտրոնանում էր կայսրի վրա։ Քանի որ Ֆլորենցիան այդ ժամանակ մասնատված Իտալիայի ամենազարգացած և հարուստ քաղաքն էր, այստեղ էր, որ կատաղի պայքար ծավալվեց աստիճանաբար հզորացող բուրժուազիայի և ֆեոդալական հասարակության կողմնակիցների միջև։

Ghibelline կուսակցությունը Սուրբ Հռոմեական կայսրի կողմից էր, ով ընտրվել էր գերմանական թագավորների շարքից մի քանի դար շարունակ։ 13-րդ դարի վերջին։ Ֆլորենցիայի գելֆները, որոնք վերջապես վտարեցին գիբելներին քաղաքից, իրենց հերթին բաժանվեցին երկու կուսակցության՝ «սևերի» և «սպիտակների», «սպիտակները» պաշտպանեցին կոմունայի անկախությունը պապական կուրիայից, իսկ «սևերը»՝ սևերի կողմնակիցներն էին։ պապը։ Այս պառակտման հետևում այլևս չկար որևէ ուղղորդող գաղափար: Սա ոչ թե հայրենասերների ու գաղափարախոսների կռիվ էր, այլ գիշատիչների ու փառասերների։ Դանթեն, բոլորից ավելի պարզ, տեսավ քաղաքականության և՛ ազնվականությունը, և՛ ստորությունը, գիտակցեց և՛ դրա լավ անհրաժեշտությունը, և՛ նրա ամոթալի անարդարությունը։ Գիտակցության այս պարզությունը հստակ ողբերգական համ է պարտադրում նրա կերպարին և ճակատագրին:

Դանթեի կյանքում կա երկու լեյտմոտիվ, երկու հիմնարար իրողություն՝ քաղաքականություն և գրականություն։ Մինչև որոշակի կետ նրանց միջև ոչ մի մերձեցում, ոչ մի հանգույց չի առաջանում. բանաստեղծ Դանթեն և հասարակական գործիչ Դանթեն նման են երկու տարբեր մարդկանց, ովքեր միմյանց չեն ճանաչում:

Դեռ երիտասարդ տարիքից Դանթեն մասնակցել է գելֆների կողմից մղվող քաղաքական պայքարին, որն էլ ազդել է նրա ակտիվ և ակտիվ բնավորության ձևավորման վրա։ Միաժամանակ Բոլոնիայի համալսարանում իրավաբանություն ուսանելիս հետաքրքրվել է Դանթեի պոեզիայով։ Նրա վրա հատկապես ազդում է «քաղցր նոր ոճի» դպրոցը, որի հիմնադիրը Բոլոնիայի համալսարանի գրականության ուսուցիչ Գվիդո Գինիզելլին էր։ Հենց նրան էլ Դանթեն կոչեց իր ուսուցչին ու հորը։ «Քաղցր նոր ոճի» դպրոցի տեքստերը միավորում էին Պրովանսալ ասպետական ​​պոեզիայի փորձը տիկնոջը մատուցած իր նուրբ պաշտամունքի և սիցիլիական պոեզիայի ավանդույթի հետ, որը հարուստ է արտացոլմամբ և գեղեցկության փիլիսոփայական խորհրդածությամբ:

Դանթեի վաղ շրջանի ստեղծագործությունները (30 բանաստեղծություն, որից 25 սոնետ, 4 կանզոն և մեկ տող), համակցված արձակ տեքստի հետ, կազմեցին «Նոր կյանք» (Vita nuova) ժողովածուն։ Այս հավաքածուի աշխատանքները պարունակում են «քաղցր նոր ոճի» բոլոր տարրերը՝ փիլիսոփայություն, հռետորաբանություն, միստիկական սիմվոլիզմ և ձևի շնորհք: Բայց միևնույն ժամանակ ժողովածուն դառնում է նաև նոր Վերածննդի գրականության առաջին ձեռքբերումը՝ կյանքի և սիրո իսկական օրհներգ։ Դանթեն ոչ միայն հասկանում է պոեզիան, այլեւ լինելով ուժեղ բնավորությամբ ու բուռն կրքերով, զարգացած քաղաքացիական գիտակցությամբ անձնավորություն՝ դառնում է ականավոր քաղաքական գործիչ։ Ֆլորենցիայում իշխանության են եկել գելֆները, և 1300 թվականին Դանթեն ընտրվել է Պրիորների քոլեջի յոթ անդամներից մեկը, որը ղեկավարում էր քաղաքային կոմունան։ Սակայն սոցիալական սրված պայքարի պայմաններում Գուելֆի կուսակցության միասնությունը երկար չտեւեց։

Պապական իշխանության օգնությամբ «սև» գելֆները հաղթեցին «սպիտակներին» և սկսեցին կոտորել նրանց։ Դանթեի տունը ավերվել է, իսկ նա ինքն էլ դատապարտվել է այրման։ Փրկելով իր կյանքը՝ Դանթեն 1302 թվականին հեռանում է Ֆլորենցիայից, ուր երբեք չի կարողանա վերադառնալ։ Աքսորի առաջին տարիներին նա ապրում է «սևերի» պարտության հույսով, փորձում է կապեր հաստատել գիբելինների հետ, բայց արագ հիասթափվելով նրանցից՝ հայտարարում է, որ այսուհետ «կուսակցություն է ստեղծում իր վրա։ սեփական»։ Մնալով միացյալ Իտալիայի կողմնակից՝ Դանթեն իր հույսերը կապում է գերմանացի կայսր Հենրիխ VII-ի հետ, ով շուտով մահանում է։

Աքսորում բանաստեղծը լիովին հասկանում է, թե որքան դառը կարող է լինել ուրիշի հացը և որքան դժվար է բարձրանալ ուրիշի աստիճաններով»։

Ֆլորենցիան Դանթեին առաջարկում է վերադառնալ հայրենի քաղաք՝ ապաշխարության նվաստացուցիչ ծես կատարելու պայմանով, որից Դանթեն վճռականորեն հրաժարվում է։ 1315 թվականին Ֆլորենցիայի տիրակալությունը կրկին դատապարտեց նրան մահվան, և Դանթեն ընդմիշտ կորցրեց Ֆլորենցիա վերադառնալու հույսը, բայց չդադարեցրեց իր հասարակական-քաղաքական գործունեությունը Իտալիայի համար առանց պատերազմների և առանց պապական իշխանության:

Նա չի դադարեցնում իր գրական գործունեությունը։ Աքսորի ժամանակաշրջանում նրա ստեղծագործության մեջ ի հայտ են եկել նոր առանձնահատկություններ, մասնավորապես՝ կրքոտ դիդակտիզմը։ Դանթեն հանդես է գալիս որպես փիլիսոփա և մտածող՝ առաջնորդվելով մարդկանց ուսուցանելու, նրանց առջև ճշմարտության աշխարհը բացելու և աշխարհի բարոյական բարելավմանը նպաստելու ցանկությամբ։

«Աստվածային կատակերգություն»

Եթե ​​Դանթեն ուրիշ բան չգրեր, նրա անունը դեռ ընդմիշտ կմնար համաշխարհային գրականության պատմության մեջ։ Եվ այնուամենայնիվ, նրա համաշխարհային համբավը կապված է առաջին հերթին նրա վերջին ստեղծագործության հետ՝ «Աստվածային կատակերգություն» պոեմի հետ (1313-1321): Դրանում Դանթեն ի մի բերեց իր մտքի և սրտի ողջ փորձը, գեղարվեստորեն վերաիմաստավորեց իր նախորդ գործերի հիմնական շարժառիթներն ու գաղափարները, որպեսզի իր խոսքն ասի «ի շահ մի աշխարհի, որտեղ բարին հալածվում է»: Բանաստեղծության նպատակը, ինչպես բանաստեղծն ինքն է նշել, «այս կյանքում ապրողներին անպիտան վիճակից պոկելն ու երանության վիճակի տանելն է»։

Դանթեն իր ստեղծագործությունն անվանել է «Կատակերգություն»՝ բացատրելով, որ միջնադարյան պոետիկայի նորմերի համաձայն՝ սա միջին ոճի ցանկացած ստեղծագործության էֆեկտն է՝ սարսափելի սկիզբով և երջանիկ ավարտով՝ գրված ժողովրդական լեզվով։ Դեկամերոնի և Դանթեի առաջին կենսագիր Ջովաննի Բոկաչիոն իր «Դանտեի կյանքը» գրքում անվանել է Դանթեի «Աստվածային կատակերգություն» բանաստեղծությունը՝ արտահայտելով իր հիացմունքը ձևի գեղարվեստական ​​կատարելության և ստեղծագործության բովանդակության հարստության համար։ .

Բանաստեղծությունը բաղկացած է երեք մասից՝ «Դժոխք», «Քավարան» և «Դրախտ»։ Յուրաքանչյուր մաս (կանտիկա) իր հերթին ունի 33 երգ, որոնց կցված է ներածություն, և այսպիսով բանաստեղծությունն ունի 100 երգ։ Բանաստեղծության չափածո ձևը որոշվում է նաև 3 թվով։ Այստեղ սրբագրում է տերզին ձևը՝ այն հիմք ընդունելով Աստվածային կատակերգության ճարտարապետության համար։ Այս կառույցը մի կողմից կրկնում է քաղաքական աշխարհի քրիստոնեական մոդելը, որը բաժանված է երեք ոլորտների՝ դժոխք - քավարան - դրախտ, իսկ մյուս կողմից ենթարկվում է 3 թվի միստիկ սիմվոլիզմին։

Կոմպոզիցիոն կառուցվածքը լիովին համապատասխանում է բանաստեղծության մտադրությանը. միջնադարի կրոնական գրականության մեջ տարածված տեսլականի միջոցով՝ ճանապարհորդություն հետմահու կյանքում, պատկերել մարդու բարոյական բարելավման ուղին: Դանթեն այստեղ հենվում է ոչ միայն կրոնական գրականության վրա, այլ նաև Հոմերոսի փորձի վրա, ով Ոդիսևսին ուղարկեց մահացածների թագավորություն, և Վիրգիլիոսի ամենահեղինակավոր օրինակին, որի մեջ Էնեասը նույնպես բարձրանում է Տարտարոս՝ իր հորը տեսնելու։

Միևնույն ժամանակ Դանթեն շատ ավելի առաջ է գնում, քան իր նախորդները։ Նրա ստեղծագործության ամենակարեւոր գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունն այն է, որ բանաստեղծն ինքն է դառնում ճանապարհորդ մյուս աշխարհում։ Նա է, ով գտնվում է «երկրային աշխարհի կեսը» (այսինքն՝ ինչ-որ տեղ երեսունհինգ տարեկանում), խճճված կյանքի համարժեքների մեջ, որոնք նա համեմատում է մռայլ, դաժան ու վայրի անտառի հետ, որը բնակեցված է կատաղի գիշատիչներով, որոնք փրկություն են փնտրում։ . Դանթեին օգնության է հասնում սիրելի բանաստեղծ Վիրգիլիոսը։ Նա դառնում է Դանթեի ուղեցույցը և տանում նրան դժոխքի ու քավարանի միջով, որպեսզի հետագայում նրան տեղափոխի իր սիրելի Բեատրիսին, որի լուսավոր ուղեկցությամբ Դանթեն մտնում է դրախտ։

Աստվածային կատակերգության խորհրդանիշ

Բանաստեղծության բնորոշ առանձնահատկությունը նրա ծայրահեղ իմաստային հարստությունն է։ Դրանում գրեթե յուրաքանչյուր պատկեր ունի մի քանի իմաստ: Ուղղակի, անմիջական իմաստ, որի հետևում ընկած է այլաբանականը, և դա իր հերթին կարող է լինել կամ զուտ այլաբանական, կամ բարոյական, կամ անալոգային (հոգևոր): Այսպիսով, վայրի անտառում Դանթեի ճանապարհը հատած գիշատիչները սովորական հովազն էին, գայլը և առյուծը: Այլաբանական իմաստով պանտերա նշանակում է խորամանկություն, հավակնություն և նաև օլիգարխիա. Առյուծ - անտեսում, բռնություն, ինչպես նաև բռնակալություն; գայլը` ագահությունը, ինչպես նաև հռոմեական եկեղեցու աշխարհիկ ուժը: Միևնույն ժամանակ, դրանք բոլորը վախի, շփոթության, շփոթության խորհրդանիշներ են թշնամական որոշ ուժերի առջև։

Այլաբանական առումով Դանթեն հոգու մարմնացումն է, Վիրգիլիոսը՝ միտքը, Բեատրիսը՝ բարձրագույն իմաստությունը։ Դժոխքը չարի խորհրդանիշն է, դրախտը՝ սիրո, բարության և առաքինության, քավարանը՝ անցում մի վիճակից մյուսը՝ ավելի բարձր, իսկ հետմահու ճանապարհն ինքնին նշանակում է փրկության ճանապարհ։

Աշխարհի զուտ միջնադարյան պատկերի բանաստեղծության մեջ իր հաստատված պատկերացումներով հանդերձյալ կյանքի և երկրային մեղքերի քավության համադրությունը բանաստեղծի չափազանց անկեղծ, կրքոտ և զգացմունքային լիցքավորված վերաբերմունքի հետ իր նկարած պատկերների և իրադարձությունների նկատմամբ, այն հասցնում է մի մակարդակի։ փայլուն նորարար աշխատանք. Ներկայացնելով միջնադարյան մշակույթի մեծ սինթեզ՝ «Աստվածային կատակերգությունը» միաժամանակ իր մեջ կրում է նոր մշակույթի, մտածողության նոր տեսակի հզոր ոգին, որը նախանշում է Վերածննդի հումանիստական ​​դարաշրջանը։

Սոցիալապես ակտիվ անձնավորություն՝ Դանթեն չի բավարարվում վերացական բարոյականությամբ. նա իր ժամանակակիցներին և նախորդներին տեղափոխում է այլ աշխարհ՝ իրենց ուրախություններով և փորձառություններով, իրենց քաղաքական նախասիրություններով, իրենց արարքներով և արարքներով, և կատարում է խիստ ու աններող դատողություն։ դրանք իմաստունի դիրքից՝ հումանիստ։ Նա հանդես է գալիս որպես համակողմանի կրթված անձնավորություն, ինչը նրան թույլ է տալիս լինել քաղաքական գործիչ, աստվածաբան, բարոյագետ, փիլիսոփա, պատմաբան, ֆիզիոլոգ, հոգեբան և աստղագետ։ Դանթեի բանաստեղծության ռուսերեն լավագույն թարգմանիչ Մ. փայլուն ստեղծագործություն.

Աքսորի տարիները համընկել են Դանթեի ստեղծագործական հասունության հետ։ Ստեղծել է մի շարք աշխատություններ, այդ թվում՝ գիտական ​​տրակտատներ։ Դրանցից է «Բանկետը», որը մտածված է որպես փիլիսոփայության և արվեստի բնագավառի մի տեսակ հանրագիտարան և նախատեսված է ընթերցողների ամենալայն շրջանակների համար. «Բանկետ» անվանումը այլաբանական է. պարզ և հստակ ներկայացված գիտական ​​գաղափարները պետք է հագեցնեն ոչ թե ընտրյալներին, այլ բոլորին, քանի որ Դանթեն անհրաժեշտ էր համարում ուսումն ու մշակույթը դարձնել զանգվածների սեփականությունը. նրա գաղափարն այն ժամանակների համար չափազանց ժողովրդավարական էր։ «Բանկետ» տրակտատ

(անավարտ) գրվել է իտալերենով, այն փոխարինում է պոեզիան և արձակը՝ ինտեգրելով այլաբանությունն ու առանձնահատկությունները։
«Բանկետում» կրկին հայտնվում է Բեատրիսի կերպարը, բայց այժմ նա «Սուրբ Բեատրիսն է», քանի որ այդ ժամանակ իրական Բեատրիս Պորտինարին մահացել էր։ Դանթեն դառնորեն սգաց նրան և սրբերի կոչում արեց (թեև Բեատրիչեի պաշտոնական սրբադասում չկար, և Դանթեի կողմից հանդգնություն էր նրան սուրբ հռչակելը): Դանթեն խոստովանեց, որ նույնիսկ պահպանել է «հոգևոր հավատարմությունը» իր հանգուցյալ սիրելիի հանդեպ. այլ նախասիրություններ ուներ, բայց նորից ու նորից իր հիշողությունները վերադարձրեց Բեատրիսին: Բանաստեղծը Բեատրիսին նույնացնում է իր կյանքի միակ հավատի հետ, երբեմն այն անվանում է «ներքևի փիլիսոփայություն», որն առաջնորդում է նրան կյանքի միջով՝ օգնելով ըմբռնել սեփական գիտակցության լաբիրինթոսը:
«Բանկետում» Դանթեն արտահայտում է իր ամենամտերիմ մտքերից մեկը՝ մարդկային արժանապատվության մասին, որը կայանում է ոչ թե ծննդյան ազնվականության և, իհարկե, ոչ հարստության մեջ, այլ ազնիվ սրտում և, առաջին հերթին, ազնիվ մտքերի ու արարքների մեջ։ մարդկանց լավը. Այս միտքը մարգարեացավ մարդու հումանիստական ​​հայեցակարգը: Իսկական ազնվականությունը, ըստ «Բանկետի» ստեղծողի, ներառում է ֆիզիկական գեղեցկություն, «մարմնի ազնվություն»։ Ֆիզիկականի և հոգևորականի ներդաշնակության հասկացությունը վկայում է 14-րդ դարի բանաստեղծի մտերմության մասին։ Վերածննդի հումանիզմին։ «Բանկետում», ինչպես և նախորդ «Նոր կյանքում», բանաստեղծը ակնկալում է մոտալուտ և շահեկան փոփոխություններ, այդ իսկ պատճառով երկու ստեղծագործություններն էլ՝ ոճային տարբեր, լցված են գարնանային թարմացման զգացումով։ Դանթեն գրում է նոր գրական լեզվի մասին. «Դա կլինի նոր լույս, նոր արև. և նա լույս է տալիս բոլոր նրանց, ովքեր խավարի և խավարի մեջ են, քանի որ հին արևն այլևս չի փայլում նրանց վրա»: «Հին արև» ասելով բանաստեղծը նկատի ուներ լատիներեն և, հավանաբար, ողջ հին հավատալիքների համակարգը։
Գրական նոր լեզվի խնդիրը կենտրոնական դարձավ «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը հավանաբար գրվել է նույն տարիներին (այս տրակտատի թվագրման վերաբերյալ վեճերը շարունակվում են): Դանթեն այս տրակտատը գրել է լատիներեն, քանի որ նա այն ուղղել է ոչ միայն իտալացիներին, այլև ամբողջ եվրոպացի ընթերցողին։ Դանթեն ներկայացնում է լեզուների ծագման հարցը ըստ Աստվածաշնչի, սակայն նրա մտքերը ռոմանական լեզուների ընդհանրության, դրանց դասակարգման և իտալական բարբառների քննարկման վերաբերյալ չափազանց հետաքրքիր են լեզվաբանության պատմության համար: Նկատելի է, որ Դանթեն լատիներենը դիտարկում է ոչ թե որպես հռոմեացիների հաղորդակցման լեզու, այլ որպես ժամանակակից Եվրոպայի կառուցված, պայմանական լեզու, որն անհրաժեշտ է գիտնականների շփման համար։ Ըստ Դանթեի՝ կենդանի իտալական լեզուն պետք է դառնա արվեստի և պոեզիայի լեզու։
Դանթեն ուսումնասիրում է իտալական լեզվի տարբեր բարբառները՝ առանձնացնելով դրանցից առավել «սովորելին»՝ ֆլորենցիներենն ու բոլոնեզերենը, բայց կգա այն եզրակացության, որ դրանցից ոչ մեկը, առանձին վերցրած, չի կարող դառնալ Իտալիայի գրական լեզուն. ինչ-որ ընդհանրացված ժամանակակից։ անհրաժեշտ է լեզու, որը կհամապատասխանի բոլոր բարբառներին: Նման լեզվի ստեղծման գործը Դանթեն «վստահում է» պրոֆեսիոնալ իտալացի գրողներին, բանաստեղծներին, Աստծո կողմից գրական աշխատանքի կոչված մարդկանց։ Սա Դանթեի անսահման հավատն էր ստեղծագործ մարդու հնարավորությունների հանդեպ։ Հավանաբար, Դանթեն հասկացավ, որ հենց նա պետք է կատարի այս չափազանց դժվար խնդիրը՝ ստեղծել իտալական գրական լեզու, ինչպես դա եղավ մոտ ապագայում, քանի որ Դանթեն այնքան բան արեց ազգային գրական լեզվի համար, որ նրա հետևորդները, նույնիսկ այդպիսի ականավորները. ինչպես Ֆ. Պետրարկը և Գ. Բոկաչչոն, մնում է միայն գնալ այն ճանապարհով, որը նա հարթեց:
Իր «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը նույնպես անավարտ է, Դանթեն խոսում է երեք գրական ոճերի մասին. Այստեղ նա հավատարիմ է մնում հին ավանդույթներին, մասնավորապես, Հորացիոսի գեղագիտական ​​պատվիրաններին։ Դանթեն առանձնացնում է ողբերգական, կատակերգական և էլեգիա ոճերը (այսինքն՝ միջին): Խոսքը բոլոր դեպքերում ոչ թե դրամատիկական, այլ կոնկրետ քնարական ժանրերի մասին է. ողբերգական ոճը պատկանում էր բարձր զգացմունքների մասին գրելուն, ոճը թույլ էր տալիս պարզ ժողովրդական լեզվին, որը կարող էր գերիշխել կատակերգական ոճում։ Խոսակցական ոճով թույլատրելի էր խոսել մարդու մեջ «կենդանու» մասին, քանի որ միջնադարյան բանաստեղծի համար մարդը «աստվածային կենդանի» էր («դիվինո կենդանի»), ինտելեկտը նրան ավելի մոտեցրեց Աստծուն, բնազդները՝ կենդանիներին։
Աքսորի տարիներին Դանթեն հեռացավ սև գելֆներից, որոնք նրան վռնդեցին և սպառնացին խարույկի վրա այրել, եթե նա չթույլատրված հայտնվի Ֆլորենցիայում, նույնպես հեռացավ իր դաշնակիցներից՝ սպիտակ գելֆներից և դարձավ, մեջբերելով նրան. «իր սեփական կուսակցությունը». Բայց, այնուամենայնիվ, Դանթեի քաղաքական հայացքները նրան ավելի մոտեցրին գիբելիններին, որոնք հավատում էին գերմանական կայսրին: Դանթեն իր «Միապետության մասին» տրակտատում ներկայացնում է իր քաղաքական ծրագիրը, ըստ որի՝ բոլոր եվրոպական երկրները, այդ թվում՝ Իտալիան, պետք է միավորվեն գերմանական կայսրի միասնական իշխանության ներքո, մինչդեռ պետական ​​իշխանությունը՝ կենտրոնացած կայսրի ձեռքում, պետք է անկախանա դրանից։ պապական իշխանությունը, եկեղեցին չպետք է խառնվի երկրային պետական ​​գործերին։ Այն ժամանակ այս գաղափարը ոչ միայն համարձակ էր, այլև խռովարար, քանի որ բանաստեղծը ցանկանում էր եկեղեցին հեռացնել կայսեր գործադիր իշխանությունից։
Իր «Միապետության մասին» տրակտատում Դանթեն արտահայտել է նաև բաժանված իտալական քաղաք-համայնքների համախմբման գաղափարը, իտալական ազգերի միասնության գաղափարը։ Դանթեն դատապարտել է ֆեոդալական կռիվները և գրել խաղաղության և միավորման մասին՝ որպես պետականության համար անհրաժեշտ պայմաններ։ Բոլոր երեք տրակտատները («Խնջույքը», «Ժողովրդական պերճախոսության մասին», «Միապետության մասին») հաստատում էին իտալական պետական ​​միասնության գաղափարը, որը պետք է հիմնված լիներ տարածքի և լեզվի միասնության վրա։ Բանաստեղծի հայրենակիցներն այս տրակտատներում տեսնում էին ապագա իտալական պետականության տեսությունը։

1. Դանթեի ստեղծագործությունն ու կյանքը այնքան համապարփակ են լուսաբանվում գիտնականների, քննադատների և փիլիսոփաների կողմից, որ դժվար թե նոր բան ավելացնեն: Երեխան գիտի, որ իր հանճարը դարձել է Վերածննդի նախակարապետը։ Նա երբեք չի դադարում լինել իդեալ և...
2. Այն ժամանակվա ուժերի քաղաքական ընդդիմության ներկայացումը «Աստվածային կատակերգությունում». Ստեղծագործությունը սկսվում է մի շարադրանքով, որ կյանքի կեսին, այսինքն՝ ինչ-որ տեղ 30-35 տարեկանում բանաստեղծը կորել է կյանքի անտառում....
3. Դանթեի ստեղծագործության գագաթնակետը Աստվածային կատակերգությունն է։ Բանաստեղծությունը գրված է որպես բանաստեղծի ճանապարհորդություն հետմահու։ Դանթեի այս ճանապարհորդության ուղեցույցը բանաստեղծ, Էնեիդայի հեղինակ Վերգիլիոսն է: Ստեղծագործության մեջ այն բանականության խորհրդանիշն է առաջնորդող...
4. «Աստվածային կատակերգությունը» Դանթե Ալիգիերիի ստեղծագործության գագաթնակետն է, որը ոչ միայն գրողի ստեղծագործական գործունեության արդյունքն է, այլև միջնադարում գեղարվեստական, փիլիսոփայական և կրոնական մտքի զարգացման արդյունքը: Նման ստեղծագործության ստեղծումը...
5. «Աստվածային կատակերգությունը»՝ իտալացի բանաստեղծ Դանթե Ալիգիերիի ամենամեծ ստեղծագործությունը, մտավ մշակութային պատմության մեջ՝ որպես միջնադարի արվեստի բարձրագույն նվաճում և, միևնույն ժամանակ, ստեղծագործություն, որն արտացոլում էր նրանց աշխարհայացքի ճգնաժամը։ անգամ...
6. «Աստվածային կատակերգություն» պոեմը Դանթեի ստեղծագործության գագաթնակետն է։ Բանաստեղծությունը մտահղացվել է որպես «տեսիլք»՝ բանաստեղծի ճանապարհորդությունը դեպի հետմահու կյանք և բաղկացած է 3 մասից՝ «Դժոխք», «Քավարան» և «Դրախտ»։ Ավելի շատ հռոմեացի բանաստեղծներ...
7. Երիտասարդ Դանթեն մեծացավ այս գաղափարների մթնոլորտում և դարձավ «քաղցր նոր ոճի» ամենանշանավոր ներկայացուցիչներից մեկը։ Նա տիրապետում էր այս դպրոցի բոլոր պայմանականություններին, նրա բնորոշ փիլիսոփայությանը: Սրան միանում է նրա...
8. Մոտավորապես 12-րդ դարի կեսերին Եվրոպայում աստիճանաբար ուժեղացավ մշակութային նոր շարժում՝ Վերածնունդ կամ Վերածնունդ։ Դանթե Ալիգիերին այս շարժման ակունքներում էր: Որոշ գրականագետներ այն միաժամանակ համարում են...
9. Դանթե Ալիգիերիի «Դիյա»-ն համաշխարհային գրականության ամենահայտնի գործերից է։ Այն գրվել է 14-րդ դարի սկզբին, բայց մարդիկ դեռ կարդում են այն ու փորձում հասկանալ իմաստը...
10. «Նոր կյանքը» սկսվում է իննամյա բանաստեղծի առաջին հանդիպման մասին պատմվածքով իր հասակակից Բեատրիսի հետ։ Արդեն այս առաջին հանդիպման ժամանակ բանաստեղծի հոգին «դողում էր»։ Երկրորդն էլ ավելի մեծ ոգեւորություն առաջացրեց նրա մոտ...
11. Դանթեի հզոր ռեալիզմը, որն իր ամենաբարձր մակարդակին է հասնում՝ ցույց տալով դժոխքում թուլացող մեղավորների սարսափելի տանջանքները, համարժեք արտահայտություն է գտնում բանաստեղծության բառապաշարում, նրա պատկերացումներով ու ոճով։ Եթե ​​արդեն իրենց վաղ...
12. Դանթե Ալիգիերին ծնվել է 1265 թվականին Ֆլորենցիայում։ Այդ ժամանակ քաղաքում եռում էր ակտիվ քաղաքական կյանքը. կռվում էին երկու կուսակցություններ՝ Գեբելինին և Գուելֆին։ Նրանցից առաջինները կայսերական...
13. 13-րդ դարից սկսած Արևմտաեվրոպական երկրներում բարձրաձայն իրեն հռչակեց աշխարհը տեսնելու և մտածողության նոր համակարգ։ Մինչև 17-րդ դարը այստեղ տիրում էր Վերածննդի դարաշրջանը, որի ցայտուն հատկանիշն էր...
14. Դանթեի «Աստվածային կատակերգությունը» եզակի երևույթ է համաշխարհային մշակույթի և գրականության պատմության մեջ։ Գրվել է 1307-1321 թթ. Այն ժամանակ հետաքրքրությունը մարդու անհատականության, նրա երկրային...
15. Իտալացի Դանթե Ալիգիերին բանաստեղծ է, գրող, գիտնական և փիլիսոփա, իտալական գրական լեզվի ստեղծող, «Աստվածային կատակերգության» հեղինակ, որը մինչ օրս ընթերցվում և մեկնաբանվում է։ Դանթեն հայտնի է ամբողջ աշխարհում ոչ միայն...
16. Naya Comedy»-ը Դանթեի ամենամեծ ստեղծագործությունն է։ Այս ստեղծագործությունը միջնադարի գեղարվեստական, փիլիսոփայական և կրոնական մտքի զարգացման արդյունքն էր և առաջին քայլը դեպի Վերածննդի ճանապարհը։ Նրա հիմնական գաղափարը մարդու կողմից մշտական ​​որոնումն է...
17. «Աստվածային կատակերգությունը» ճանաչվում է որպես ամենահայտնի իտալացի բանաստեղծ, իտալական գրականության հիմնադիր Դանթե Ալիգիերիի ստեղծագործության գագաթնակետը։ Բանաստեղծի ժամանակակիցները հասարակ մարդկանցից նույնիսկ հավատում էին, որ նա իրական ուղեցույց է կազմել դեպի մյուս աշխարհ, բայց...
Եթե ​​Դանթեն այլ բան չգրեր, նրա անունը դեռ ընդմիշտ կմնար համաշխարհային գրականության պատմության մեջ։ Եվ այնուամենայնիվ նրա համաշխարհային հռչակը կապված է առաջին հերթին վերջինիս հետ...

Դանթե Ալիգիերին միջնադարում ծնված ամենամեծ և ամենահայտնի մարդն է։ Նրա ներդրումը ոչ միայն իտալական, այլեւ ողջ համաշխարհային գրականության զարգացման գործում գնահատելի չէ։ Այսօր մարդիկ հաճախ փնտրում են Դանթե Ալիգիերիի համառոտ կենսագրությունը։ Բայց այդքան մակերեսորեն հետաքրքրված լինել այնպիսի մեծ մարդու կյանքով, ով հսկայական ներդրում է ունեցել լեզուների զարգացման գործում, ամբողջովին ճիշտ չէ:

Դանթե Ալիգիերիի կենսագրությունը

Խոսելով Դանթե Ալիգիերիի կյանքի ու ստեղծագործության մասին՝ բավական չէ ասել, որ նա բանաստեղծ էր։ Նրա գործունեության ոլորտը շատ ընդարձակ ու բազմակողմանի էր։ Նա հետաքրքրված էր ոչ միայն գրականությամբ, այլեւ քաղաքականությամբ։ Այսօր Դանթե Ալիգիերին, ում կենսագրությունը հագեցած է հետաքրքիր իրադարձություններով, կոչվում է աստվածաբան։

Կյանքի սկիզբ

Դանթե Ալիգիերիի կենսագրությունը սկսվել է Ֆլորենցիայում։ Ընտանեկան լեգենդը, որը երկար ժամանակ եղել է Ալիգիերի ընտանիքի հիմքը, նշում էր, որ Դանթեն, ինչպես և իր բոլոր հարազատները, հռոմեական մեծ ընտանիքի ժառանգն է, որը նախադրյալներ է դրել հենց Ֆլորենցիայի հիմնադրման համար: Բոլորն այս լեգենդը ճշմարիտ համարեցին, քանի որ Դանթեի հոր պապը եղել է այն բանակի շարքերում, որոնք մասնակցել են Խաչակրաց արշավանքին Մեծ Կոնրադ Երրորդի հրամանատարությամբ: Դանթեի այս նախահայրն էր, ով արժանացավ ասպետի կոչմանը և շուտով մահացավ մահմեդականների դեմ կռվի ժամանակ:

Դա Դանթեի այս ազգականն էր, որի անունը Կաչյագուիդա էր, ով ամուսնացած էր մի կնոջ հետ, որը սերում էր շատ հարուստ և ազնվական ընտանիքից՝ Ալդիգիերիից: Ժամանակի ընթացքում հայտնի ընտանիքի անունը սկսեց մի փոքր այլ կերպ հնչել՝ «Ալիգիերի»: Կաչիագուիդայի զավակներից մեկը, ով հետագայում դարձավ Դանթեի պապը, հաճախ հալածանքների էր ենթարկվում Ֆլորենցիայի հողերից այն տարիներին, երբ գելֆները անընդհատ կռվում էին գիբելյան ժողովուրդների հետ։

Կենսագրության կարևորագույն դրվագներ

Այսօր դուք կարող եք գտնել բազմաթիվ աղբյուրներ, որոնք հակիրճ խոսում են Դանթե Ալիգիերիի կենսագրության և ստեղծագործության մասին: Այնուամենայնիվ, Դանթեի անձի նման ուսումնասիրությունը լիովին ճիշտ չի լինի: Դանթե Ալիգիերիի կարճ կենսագրությունը չի կարողանա փոխանցել բոլոր այն թվացող անկարևոր կենսագրական տարրերը, որոնք այդքան մեծ ազդեցություն են ունեցել նրա կյանքի վրա:

Խոսելով Դանթե Ալիգիերիի ծննդյան տարեթվի մասին՝ ոչ ոք չի կարող ճշգրիտ ամսաթիվ, ամիս և տարի ասել։ Այնուամենայնիվ, ընդհանուր առմամբ ընդունված է, որ ծննդյան հիմնական ամսաթիվը այն ժամանակն է, որը Բոկաչոն անվանել է՝ լինելով Դանթեի ընկերը՝ 1265 թվականի մայիս։ Ինքը՝ գրող Դանթեն, գրել է իր մասին, որ ծնվել է Երկվորյակների կենդանակերպի տակ, ինչը ենթադրում է, որ Ալիգիերիի ծննդյան ժամանակը մայիսի վերջն էր՝ հունիսի սկիզբը։ Նրա մկրտության մասին հայտնի է, որ այս իրադարձությունը տեղի է ունեցել 1266 թվականին՝ մարտին, և նրա մկրտության անունը հնչել է Դուրանտեի նման։

Դանթե Ալիգիերիի կրթությունը

Մեկ այլ կարևոր փաստ, որը հիշատակվում է Դանթե Ալիգիերիի բոլոր կարճ կենսագրություններում, նրա կրթությունն էր։ Երիտասարդ և դեռևս անհայտ Դանթեի առաջին ուսուցիչը և դաստիարակը սիրված գրող, բանաստեղծ և միևնույն ժամանակ գիտնական Բրունետո Լատինին էր։ Հենց նա դրեց առաջին բանաստեղծական գիտելիքները Ալիգիերիի երիտասարդ գլխում։

Իսկ այսօր անհայտ է մնում փաստը, թե որտեղ է Դանթեն ստացել իր հետագա կրթությունը։ Պատմություն ուսումնասիրող գիտնականները միաձայն ասում են, որ Դանթե Ալիգիերին շատ կիրթ էր, շատ բան գիտեր հնության և միջնադարի գրականության մասին, լավ տեղյակ էր տարբեր գիտություններին և նույնիսկ ուսումնասիրում էր հերետիկոսական ուսմունքները: Որտեղի՞ց կարող էր Դանթե Ալիգիերին ձեռք բերել այդքան մեծ գիտելիքներ: Բանաստեղծի կենսագրության մեջ սա դարձավ ևս մեկ առեղծված, որը գրեթե անհնար է լուծել:

Երկար ժամանակ ամբողջ աշխարհից գիտնականները փորձում էին գտնել այս հարցի պատասխանը։ Բազմաթիվ փաստեր հուշում են, որ Դանթե Ալիգիերին կարող էր այդքան մեծ գիտելիքներ ձեռք բերել համալսարանում, որը գտնվում էր Բոլոնիա քաղաքում, քանի որ այնտեղ էր որոշ ժամանակ ապրել։ Բայց քանի որ այս տեսության ուղղակի ապացույց չկա, մենք կարող ենք միայն ենթադրել, որ դա այդպես է:

Ստեղծագործության և փորձությունների առաջին քայլերը

Ինչպես բոլոր մարդիկ, բանաստեղծն էլ ընկերներ ուներ։ Նրա ամենամոտ ընկերը Գվիդո Կավալկանտին էր, ով նույնպես բանաստեղծ էր։ Հենց նրան է Դանթեն նվիրել իր «Նոր կյանք» բանաստեղծության հսկայական թվով ստեղծագործություններ և տողեր։

Միաժամանակ Դանթե Ալիգիերին հայտնի դարձավ որպես բավականին երիտասարդ հասարակական-քաղաքական գործիչ։ 1300 թվականին նա ընտրվում է նախնիի պաշտոնում, սակայն շուտով բանաստեղծը ընկերների հետ վտարվում է Ֆլորենցիայից։ Արդեն մահվան մահճում Դանթեն երազում էր լինել հայրենի երկրում։ Սակայն վտարումից հետո իր ողջ կյանքի ընթացքում նրան երբեք թույլ չեն տվել այցելել այն քաղաքը, որը բանաստեղծը համարում էր իր հայրենիքը։

Աքսորում անցկացրած տարիներ

Նրանց հայրենի քաղաքի վտարումը թափառական դարձրեց Դանթե Ալիգիերին, ում կենսագրությունն ու գրքերը դառնությամբ են լցված հայրենի հողից բաժանումից։ Ֆլորենցիայում նման լայնածավալ հալածանքների ժամանակ Դանթեն արդեն հայտնի քնարերգուների թվում էր։ Նրա «Նոր կյանք» բանաստեղծությունն այս ժամանակ արդեն գրվել էր, և ինքն էլ մեծ ջանքեր է գործադրել «Տոնը» ստեղծելու համար։ Բանաստեղծի փոփոխությունները շատ նկատելի էին նրա հետագա ստեղծագործության մեջ։ Աքսորն ու երկար թափառումները անջնջելի հետք թողեցին Ալիգիերիի վրա։ Նրա «Խնջույքը» մեծ ստեղծագործությունը պետք է պատասխան լիներ հասարակության մեջ արդեն իսկ ընդունված 14 կանզոններին, սակայն այն այդպես էլ չավարտվեց։

Զարգացում գրական ճանապարհին

Իր աքսորի ժամանակ էր, որ Ալիգիերին գրեց իր ամենահայտնի ստեղծագործությունը՝ «Կատակերգությունը», որը սկսեց կոչվել «աստվածային» միայն տարիներ անց։ Ալիգիերիի ընկեր Բոկաչոն մեծապես նպաստել է անվանափոխությանը։

Դեռևս շատ լեգենդներ կան Դանթեի Աստվածային կատակերգության մասին։ Ինքը՝ Բոկաչոն, պնդում էր, որ բոլոր երեք կանթերը գրվել են տարբեր քաղաքներում։ Վերջին մասը՝ «Դրախտը», գրվել է Ռավեննայում։ Հենց Բոկաչչոն ասաց, որ բանաստեղծի մահից հետո նրա երեխաները երկար ժամանակ չէին կարողանում գտնել վերջին տասներեք երգերը, որոնք գրվել էին մեծ Դանթե Ալիգիերիի ձեռքով: «Կատակերգության» այս հատվածը հայտնաբերվել է միայն այն բանից հետո, երբ Ալիգիերիի որդիներից մեկը երազել է հենց բանաստեղծի մասին, ով պատմել է, թե որտեղ են գտնվում ձեռագրերը: Նման գեղեցիկ լեգենդն այսօր իրականում չի հերքվում գիտնականների կողմից, քանի որ այս ստեղծագործողի անձի շուրջ կան բազմաթիվ տարօրինակություններ և առեղծվածներ:

Բանաստեղծի անձնական կյանքը

Դանթե Ալիգիերիի անձնական կյանքում ամեն ինչ հեռու էր իդեալական լինելուց։ Նրա առաջին և վերջին սերը Ֆլորենցիայի աղջիկ Բեատրիս Պորտինարին էր։ Հանդիպելով իր սիրուն Ֆլորենցիայում, որպես երեխա, նա չէր հասկանում իր զգացմունքները նրա հանդեպ: Ինը տարի անց հանդիպելով Բեատրիսին, երբ նա արդեն ամուսնացած էր, Դանթեն հասկացավ, թե որքան շատ է սիրում նրան։ Նա դարձավ նրա կյանքի սերը, ոգեշնչումը և ավելի լավ ապագայի հույսը: Բանաստեղծն ամբողջ կյանքում ամաչկոտ էր։ Իր կյանքի ընթացքում նա միայն երկու անգամ է խոսել սիրելիի հետ, բայց դա նրա համար խոչընդոտ չի դարձել նրա հանդեպ ունեցած սիրո մեջ։ Բեատրիսը չէր հասկանում, չգիտեր բանաստեղծի զգացմունքների մասին, նա հավատում էր, որ նա պարզապես ամբարտավան էր, ուստի նա չխոսեց նրա հետ: Հենց սա էր պատճառը, որ Պորտինարին մի օր խիստ զայրացած զգաց Ալիգիերիի նկատմամբ և շուտով ընդհանրապես դադարեց նրա հետ խոսել:

Բանաստեղծի համար սա ուժեղ հարված էր, քանի որ հենց այն սիրո ազդեցությամբ, որ նա զգում էր Բեատրիսի հանդեպ, նա գրել էր իր ստեղծագործությունների մեծ մասը։ Դանթե Ալիգիերիի «Նոր կյանք» բանաստեղծությունը ստեղծվել է Պորտինարիի ողջույնի խոսքերի ազդեցության տակ, որը բանաստեղծը համարել է սիրելիի ուշադրությունը գրավելու հաջող փորձ։ Իսկ Ալիգիերին ամբողջությամբ նվիրել է իր «Աստվածային կատակերգությունը» Բեատրիսի հանդեպ իր միակ և անպատասխան սիրուն։

Ողբերգական կորուստ

Ալիգիերիի կյանքը մեծապես փոխվեց սիրելիի մահով։ Քանի որ քսանմեկ տարեկանում Բիչեն, ինչպես նրան քնքշորեն անվանում էին աղջկա հարազատները, ամուսնացած էր հարուստ և ազդեցիկ տղամարդու հետ, զարմանալի է, որ նրա ամուսնությունից ուղիղ երեք տարի անց Պորտինարին հանկարծամահ եղավ: Մահվան երկու հիմնական վարկած կա՝ առաջինն այն է, որ Բիչեն մահացել է ծանր ծննդաբերության ժամանակ, և երկրորդը, որ նա շատ հիվանդ է եղել, որն ի վերջո հանգեցրել է մահվան։

Ալիգիերիի համար այս կորուստը շատ մեծ էր։ Երկար ժամանակ, իր տեղը չգտնելով այս աշխարհում, նա այլեւս չէր կարող համակրանք զգալ ոչ մեկի հանդեպ։ Հիմնվելով իր անորոշ դիրքի գիտակցման վրա՝ սիրելի կնոջ կորստից մի քանի տարի անց Դանթե Ալիգիերին ամուսնացավ շատ հարուստ տիկնոջ հետ։ Այս ամուսնությունը ստեղծվել է բացառապես հարմարության համար, և բանաստեղծն ինքը կնոջը վերաբերվել է բացարձակ սառն ու անտարբեր: Չնայած դրան, Ալիգիերին այս ամուսնության մեջ ուներ երեք երեխա, որոնցից երկուսն ի վերջո գնացին իրենց հոր ճանապարհով և լրջորեն հետաքրքրվեցին գրականությամբ։

Մեծ գրողի մահը

Մահը հանկարծակի վրա հասավ Դանթե Ալիգիերին։ 1321 թվականի ամռան վերջին Դանթեն գնաց Վենետիկ՝ վերջապես հաշտություն կնքելու հայտնի Սուրբ Մարկոս ​​եկեղեցու հետ։ Հայրենիք վերադառնալու ժամանակ Ալիգիերին հանկարծակի հիվանդանում է մալարիայով, ինչից էլ սպանվում է։ Արդեն սեպտեմբերին՝ 13-ի լույս 14-ի գիշերը, Ալիգիերին մահացավ Ռավեննայում՝ առանց իր երեխաներին հրաժեշտ տալու։

Ալիգիերին թաղել են այնտեղ՝ Ռավեննայում։ Հայտնի ճարտարապետ Գվիդո դա Պոլենտան ցանկանում էր Դանթե Ալիգիերիի համար շատ գեղեցիկ և հարուստ դամբարան կառուցել, սակայն իշխանությունները դա թույլ չտվեցին, քանի որ բանաստեղծն իր կյանքի ահռելի մասը անցկացրել է աքսորում։

Այսօր Դանթե Ալիգիերին թաղված է գեղեցիկ դամբարանում, որը կառուցվել է միայն 1780 թվականին։

Ամենահետաքրքիր փաստը մնում է այն, որ բանաստեղծի ծանոթ դիմանկարը չունի պատմական հիմք կամ իսկականություն։ Բոկաչոն այսպես էր պատկերացնում նրան.

Դեն Բրաունն իր «Inferno» գրքում գրում է բազմաթիվ կենսագրական փաստեր Ալիգիերիի կյանքի մասին, որոնք իրականում ճանաչվում են որպես վստահելի։

Շատ գիտնականներ կարծում են, որ սիրելի Բեատրիսին ժամանակն է հորինել և ստեղծել, որ այդպիսի մարդ երբեք չի եղել։ Այնուամենայնիվ, ոչ ոք չի կարող բացատրել, թե այս դեպքում ինչպես Դանթեն և Բեատրիսը կարող էին դառնալ հսկայական և դժբախտ սիրո խորհրդանիշ՝ կանգնելով Ռոմեոյի և Ջուլիետի կամ Տրիստանի և Իզոլդի հետ նույն մակարդակի վրա:

Աքսորի տարիները համընկել են Դանթեի ստեղծագործական հասունության հետ։ Ստեղծել է մի շարք աշխատություններ, այդ թվում՝ գիտական ​​տրակտատներ։ Դրանցից է «Բանկետը», որը մտածված է որպես փիլիսոփայության և արվեստի բնագավառի մի տեսակ հանրագիտարան և նախատեսված է ընթերցողների ամենալայն շրջանակների համար. «Բանկետ» անվանումը այլաբանական է. պարզ և հստակ ներկայացված գիտական ​​գաղափարները պետք է հագեցնեն ոչ թե ընտրյալներին, այլ բոլորին, քանի որ Դանթեն անհրաժեշտ էր համարում ուսումն ու մշակույթը դարձնել զանգվածների սեփականությունը. նրա գաղափարն այն ժամանակների համար չափազանց ժողովրդավարական էր։ «Բանկետ» (անավարտ) տրակտատը գրվել է իտալերենով, այն փոխարինում է պոեզիան և արձակը` ինտեգրելով այլաբանությունն ու առանձնահատկությունները:
«Բանկետում» կրկին հայտնվում է Բեատրիսի կերպարը, բայց այժմ նա «Սուրբ Բեատրիսն է», քանի որ այդ ժամանակ իրական Բեատրիս Պորտինարին մահացել էր։ Դանթեն դառնորեն սգաց նրան և սրբերի կոչում արեց (թեև Բեատրիչեի պաշտոնական սրբադասում չկար, և Դանթեի կողմից հանդգնություն էր նրան սուրբ հռչակելը): Դանթեն խոստովանեց, որ նույնիսկ պահպանել է «հոգևոր հավատարմությունը» իր հանգուցյալ սիրելիի հանդեպ. այլ նախասիրություններ ուներ, բայց նորից ու նորից իր հիշողությունները վերադարձրեց Բեատրիսին: Բանաստեղծը Բեատրիսին նույնացնում է իր կյանքի միակ հավատի հետ, երբեմն այն անվանում է «ներքևի փիլիսոփայություն», որն առաջնորդում է նրան կյանքի միջով՝ օգնելով ըմբռնել սեփական գիտակցության լաբիրինթոսը:
«Բանկետում» Դանթեն արտահայտում է իր ամենամտերիմ մտքերից մեկը՝ մարդկային արժանապատվության մասին, որը կայանում է ոչ թե ծննդյան ազնվականության և, իհարկե, ոչ հարստության մեջ, այլ ազնիվ սրտում և, առաջին հերթին, ազնիվ մտքերի ու արարքների մեջ։ մարդկանց լավը. Այս միտքը մարգարեացավ մարդու հումանիստական ​​հայեցակարգը: Իսկական ազնվականությունը, ըստ «Բանկետի» ստեղծողի, ներառում է ֆիզիկական գեղեցկություն, «մարմնի ազնվություն»։ Ֆիզիկականի և հոգևորականի ներդաշնակության հասկացությունը վկայում է 14-րդ դարի բանաստեղծի մտերմության մասին։ Վերածննդի հումանիզմին։ «Բանկետում», ինչպես և նախորդ «Նոր կյանքում», բանաստեղծը ակնկալում է մոտալուտ և շահեկան փոփոխություններ, այդ իսկ պատճառով երկու ստեղծագործություններն էլ՝ ոճային տարբեր, լցված են գարնանային թարմացման զգացումով։ Դանթեն գրում է նոր գրական լեզվի մասին. «Դա կլինի նոր լույս, նոր արև... և լույս է տալիս բոլոր նրանց, ովքեր խավարի և խավարի մեջ են, քանի որ հին արևն այլևս չի փայլում նրանց վրա»: «Հին արև» ասելով բանաստեղծը նկատի ուներ լատիներեն և, հավանաբար, ողջ հին հավատալիքների համակարգը։
Գրական նոր լեզվի խնդիրը կենտրոնական դարձավ «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը հավանաբար գրվել է նույն տարիներին (այս տրակտատի թվագրման վերաբերյալ վեճերը շարունակվում են): Դանթեն այս տրակտատը գրել է լատիներեն, քանի որ նա այն ուղղել է ոչ միայն իտալացիներին, այլև ամբողջ եվրոպացի ընթերցողին։ Դանթեն ներկայացնում է լեզուների ծագման հարցը ըստ Աստվածաշնչի, սակայն նրա մտքերը ռոմանական լեզուների ընդհանրության, դրանց դասակարգման և իտալական բարբառների քննարկման վերաբերյալ չափազանց հետաքրքիր են լեզվաբանության պատմության համար: Նկատելի է, որ Դանթեն լատիներենը դիտարկում է ոչ թե որպես հռոմեացիների հաղորդակցման լեզու, այլ որպես ժամանակակից Եվրոպայի կառուցված, պայմանական լեզու, որն անհրաժեշտ է գիտնականների շփման համար։ Ըստ Դանթեի՝ կենդանի իտալական լեզուն պետք է դառնա արվեստի և պոեզիայի լեզու։
Դանթեն ուսումնասիրում է իտալական լեզվի տարբեր բարբառները՝ առանձնացնելով դրանցից առավել «սովորելին»՝ ֆլորենցիներենն ու բոլոնեզերենը, բայց կգա այն եզրակացության, որ դրանցից ոչ մեկը, առանձին վերցրած, չի կարող դառնալ Իտալիայի գրական լեզուն. ինչ-որ ընդհանրացված ժամանակակից։ անհրաժեշտ է լեզու, որը կհամապատասխանի բոլոր բարբառներին: Նման լեզվի ստեղծման գործը Դանթեն «վստահում է» պրոֆեսիոնալ իտալացի գրողներին, բանաստեղծներին, Աստծո կողմից գրական աշխատանքի կոչված մարդկանց։ Սա Դանթեի անսահման հավատն էր ստեղծագործ մարդու հնարավորությունների հանդեպ։ Հավանաբար, Դանթեն հասկացավ, որ հենց նա պետք է կատարի այս չափազանց դժվար խնդիրը՝ ստեղծել իտալական գրական լեզու, ինչպես դա եղավ մոտ ապագայում, քանի որ Դանթեն այնքան բան արեց ազգային գրական լեզվի համար, որ նրա հետևորդները, նույնիսկ այդպիսի ականավորները. ինչպես Ֆ. Պետրարկը և Գ. Բոկաչչոն, մնում է միայն գնալ այն ճանապարհով, որը նա հարթեց:
Իր «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը նույնպես անավարտ է, Դանթեն խոսում է երեք գրական ոճերի մասին. Այստեղ նա հավատարիմ է մնում հին ավանդույթներին, մասնավորապես, Հորացիոսի գեղագիտական ​​պատվիրաններին։ Դանթեն առանձնացնում է ողբերգական, կատակերգական և էլեգիա ոճերը (այսինքն՝ միջին): Խոսքը բոլոր դեպքերում ոչ թե դրամատիկական, այլ կոնկրետ քնարական ժանրերի մասին է. ողբերգական ոճը պատկանում էր բարձր զգացմունքների մասին գրելուն, ոճը թույլ էր տալիս պարզ ժողովրդական լեզվին, որը կարող էր գերիշխել կատակերգական ոճում։ Խոսակցական ոճով թույլատրելի էր խոսել մարդու մեջ «կենդանու» մասին, քանի որ միջնադարյան բանաստեղծի համար մարդը «աստվածային կենդանի» էր («դիվինո կենդանի»), ինտելեկտը նրան ավելի մոտեցրեց Աստծուն, բնազդները՝ կենդանիներին։
Աքսորի տարիներին Դանթեն հեռացավ սև գելֆներից, որոնք նրան վռնդեցին և սպառնացին խարույկի վրա այրել, եթե նա չթույլատրված հայտնվի Ֆլորենցիայում, նույնպես հեռացավ իր դաշնակիցներից՝ սպիտակ գելֆներից և դարձավ, մեջբերելով նրան. «իր սեփական կուսակցությունը». Բայց, այնուամենայնիվ, Դանթեի քաղաքական հայացքները նրան ավելի մոտեցրին գիբելիններին, որոնք հավատում էին գերմանական կայսրին: Դանթեն իր «Միապետության մասին» տրակտատում ներկայացնում է իր քաղաքական ծրագիրը, ըստ որի՝ բոլոր եվրոպական երկրները, այդ թվում՝ Իտալիան, պետք է միավորվեն գերմանական կայսրի միասնական իշխանության ներքո, մինչդեռ պետական ​​իշխանությունը՝ կենտրոնացած կայսրի ձեռքում, պետք է անկախանա դրանից։ պապական իշխանությունը, եկեղեցին չպետք է խառնվի երկրային պետական ​​գործերին։ Այն ժամանակ այս գաղափարը ոչ միայն համարձակ էր, այլև խռովարար, քանի որ բանաստեղծը ցանկանում էր եկեղեցին հեռացնել կայսեր գործադիր իշխանությունից։
Իր «Միապետության մասին» տրակտատում Դանթեն արտահայտել է նաև բաժանված իտալական քաղաք-համայնքների համախմբման գաղափարը, իտալական ազգերի միասնության գաղափարը։ Դանթեն դատապարտել է ֆեոդալական կռիվները և գրել խաղաղության և միավորման մասին՝ որպես պետականության համար անհրաժեշտ պայմաններ։ Բոլոր երեք տրակտատները («Խնջույքը», «Ժողովրդական պերճախոսության մասին», «Միապետության մասին») հաստատում էին իտալական պետական ​​միասնության գաղափարը, որը պետք է հիմնված լիներ տարածքի և լեզվի միասնության վրա։ Բանաստեղծի հայրենակիցներն այս տրակտատներում տեսնում էին ապագա իտալական պետականության տեսությունը։

Էսսե գրականության վերաբերյալ թեմայով. Դանթեի աշխատանքի համառոտ ակնարկ

Այլ գրություններ.

1. Վերանայելով Գրիմ եղբայրների «ամենաբեղմնավոր շրջանը»՝ կարող ենք եզրակացնել, որ Մարբուրգի համալսարանի իրավագիտության ֆակուլտետի շրջանավարտները և հիմնականում Սավինիի ուսանողները դարձան գերմանական բանասիրության համահիմնադիրները՝ գիտության, որն առնչվում է աշխարհի մշակույթին։ Գերմանական ժողովուրդները, հատկապես նրանց հոգևոր կյանքը, լեզուն և գրականությունը։ Եթե ​​մեր Կարդալ ավելին......
2. Եվ նորից ու նորից քո խորհրդավոր ոգին Գիշերվա մթին, դատարկ գիշերին քեզ հրամայում է կառչել քո միակ երազանքից և խմել քո խմիչքը։ Որպես էպիգրաֆ վերցված տողերը գրել է Բրյուսովը 1902 թվականին, երբ ողջ ընթերցող Ռուսաստանը նրա մեջ տեսավ Կարդալ ավելին......
3. Վ.Աստաֆիևը ծնվել է 1924 թվականին Կրասնոյարսկի երկրամասում։ Մանկությունը դժվար էր. Երբ նա 8 տարեկան էր, մայրը մահացավ։ Նա խեղդվել է Ենիսեյում։ Նա «Անցումը» պատմվածքը նվիրել է մոր՝ Լիդիա Իլյինիչնայի հիշատակին։ Վ.Աստաֆիևը անօթևան էր և դաստիարակվել էր մանկատանը։ Այստեղ Կարդալ ավելին......
4. Դանթեի ծագումը, նրա կրթությունը. (Դանթե Ալիգիերին ծնվել է Ֆլորենցիայում 1265 թ. մայիսին: Նա պատկանել է հին և ազնվական ընտանիքին: Դանթեն ստացել է մակերեսային և անբավարար կրթություն, որը նա ընդլայնել է միայն հասուն տարիքում քրտնաջան աշխատանքի շնորհիվ: Իր պատանեկությունից նա տարվել է Կարդալ ավելին ... ...
5. Իտալացի Դանթե Ալիգիերին բանաստեղծ է, գրող, գիտնական և փիլիսոփա, իտալական գրական լեզվի ստեղծող, «Աստվածային կատակերգության» հեղինակ, որը մինչ օրս ընթերցվում և մեկնաբանվում է։ Դանթեն ամբողջ աշխարհում հայտնի է ոչ միայն իր աշխատանքով, այլեւ Բեատրիս Պորտինարիի հանդեպ ունեցած մեծ սիրով։ Այս սիրով, Կարդալ ավելին......
6. Իտալացի բանաստեղծ Դանթե Ալիգիերին իր ստեղծագործության բնույթով անցումային շրջանի բանաստեղծ է։ Սա որոշեց նրա ստեղծագործություններում միասնության, ներդաշնակության և ներդաշնակության բացակայությունը։ Ֆ. Էնգելսը տեղին բացահայտեց Դանթեի պոեզիայի հակասական էությունը՝ ասելով, որ նա «միջնադարի վերջին բանաստեղծն է և միասին Կարդալ ավելին ......
7. «Աստվածային կատակերգությունը» Դանթեի գլխավոր ստեղծագործությունն է, որը նրան անմահություն է բերել։ Դանթեն իր բանաստեղծությունն անվանել է «կատակերգություն», քանի որ այն սկզբում սգավոր է (դժոխքի պատկերներ), բայց ավարտվում է ուրախ ավարտով (դրախտի նկարներ): Դանթեի ապրած ժամանակաշրջանում Իտալիայում պատերազմներ են եղել։ Չնայած Դանթեն հավատացյալ էր Կարդալ ավելին......
8. Երիտասարդ Դանթեն մեծացավ այս գաղափարների մթնոլորտում և դարձավ «քաղցր նոր ոճի» ամենանշանավոր ներկայացուցիչներից մեկը։ Նա տիրապետում էր այս դպրոցի բոլոր պայմանականություններին, նրա բնորոշ փիլիսոփայությանը: Դրան գումարվում է նրա յուրահատուկ հակումը դեպի գեղագիտությունը, կիրքը դեպի ամեն ինչ գեղեցիկ, փարթամ, «ազնիվ» - Կարդալ ավելին ......

Աքսորի տարիները համընկել են Դանթեի ստեղծագործական հասունության հետ։ Ստեղծել է մի շարք աշխատություններ, այդ թվում՝ գիտական ​​տրակտատներ։ Դրանցից է «Բանկետը», որը մտածված է որպես փիլիսոփայության և արվեստի բնագավառի մի տեսակ հանրագիտարան և նախատեսված է ընթերցողների ամենալայն շրջանակների համար. «Բանկետ» անվանումը այլաբանական է. պարզ և հստակ ներկայացված գիտական ​​գաղափարները պետք է հագեցնեն ոչ թե ընտրյալներին, այլ բոլորին, քանի որ Դանթեն անհրաժեշտ էր համարում ուսումն ու մշակույթը դարձնել զանգվածների սեփականությունը. նրա գաղափարն այն ժամանակների համար չափազանց ժողովրդավարական էր։ «Բանկետը» (անավարտ) տրակտատը գրվել է իտալերենով, այն փոխարինում է պոեզիան և արձակը՝ ինտեգրելով այլաբանությունն ու առանձնահատկությունները։

«Բանկետում» կրկին հայտնվում է Բեատրիսի կերպարը, բայց այժմ նա «Սուրբ Բեատրիսն» է, քանի որ մինչ այդ իսկական Բեատրիս Պորտինարին մահացել էր։ Դանթեն դառնորեն սգաց նրան և սրբերի կոչում արեց (թեև Բեատրիչեի պաշտոնական սրբադասում չկար, և Դանթեի կողմից հանդգնություն էր նրան սուրբ հռչակելը): Դանթեն խոստովանեց, որ նույնիսկ պահպանել է «հոգևոր հավատարմությունը» իր հանգուցյալ սիրելիի հանդեպ. այլ նախասիրություններ ուներ, բայց նորից ու նորից իր հիշողությունները վերադարձրեց Բեատրիսին: Բանաստեղծը Բեատրիսին նույնացնում է իր կյանքի միակ հավատի հետ, երբեմն այն անվանում է «ներքևի փիլիսոփայություն», որն առաջնորդում է նրան կյանքի միջով՝ օգնելով ըմբռնել սեփական գիտակցության լաբիրինթոսը:

«Բանկետում» Դանթեն արտահայտում է իր ամենամտերիմ մտքերից մեկը՝ մարդկային արժանապատվության մասին, որը կայանում է ոչ թե ծննդյան ազնվականության և, իհարկե, ոչ հարստության մեջ, այլ ազնիվ սրտում և, առաջին հերթին, ազնիվ մտքերի ու արարքների մեջ։ մարդկանց լավը. Այս միտքը մարգարեացավ մարդու հումանիստական ​​հայեցակարգը: Իսկական ազնվականությունը, ըստ «Բանկետի» ստեղծողի, ներառում է ֆիզիկական գեղեցկություն, «մարմնի ազնվություն»։ Ֆիզիկականի և հոգևորականի ներդաշնակության հասկացությունը վկայում է 14-րդ դարի բանաստեղծի մտերմության մասին։ Վերածննդի հումանիզմին։ «Բանկետում», ինչպես և նախորդ «Նոր կյանքում», բանաստեղծը ակնկալում է մոտալուտ և շահեկան փոփոխություններ, այդ իսկ պատճառով երկու ստեղծագործություններն էլ՝ ոճային գերազանց, լցված են գարնանային թարմացման զգացումով։ Դանթեն գրում է նոր գրական լեզվի մասին. «Դա կլինի նոր լույս, նոր արև... և լույս է տալիս բոլոր նրանց, ովքեր խավարի և խավարի մեջ են, քանի որ հին արևն այլևս չի փայլում նրանց վրա»: «Հին արև» ասելով բանաստեղծը նկատի ուներ լատիներեն և, հավանաբար, ողջ հին հավատամքական համակարգը։

Գրական նոր լեզվի խնդիրը կենտրոնական դարձավ «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը հավանաբար գրվել է նույն տարիներին (այս տրակտատի թվագրման վերաբերյալ վեճերը շարունակվում են): Դանթեն այս տրակտատը գրել է լատիներեն, քանի որ նա այն ուղղել է ոչ միայն իտալացիներին, այլև ամբողջ եվրոպացի ընթերցողին։ Դանթեն ներկայացնում է լեզուների ծագման հարցը ըստ Աստվածաշնչի, սակայն նրա մտքերը ռոմանական լեզուների ընդհանրության, դրանց դասակարգման և իտալական բարբառների քննարկման վերաբերյալ չափազանց հետաքրքիր են լեզվաբանության պատմության համար: Նկատելի է, որ Դանթեն լատիներենը դիտարկում է ոչ թե որպես հռոմեացիների հաղորդակցման լեզու, այլ որպես ժամանակակից Եվրոպայի կառուցված, պայմանական լեզու, որն անհրաժեշտ է գիտնականների շփման համար։ Ըստ Դանթեի՝ կենդանի իտալական լեզուն պետք է դառնա արվեստի և պոեզիայի լեզու։

Դանթեն ուսումնասիրում է իտալական լեզվի տարբեր բարբառները՝ առանձնացնելով դրանցից առավել «սովորելին»՝ ֆլորենցիներենն ու բոլոնեզերենը, բայց կգա այն եզրակացության, որ դրանցից ոչ մեկը, առանձին վերցրած, չի կարող դառնալ Իտալիայի գրական լեզուն. ինչ-որ ընդհանրացված ժամանակակից։ անհրաժեշտ է լեզու, որը կհամապատասխանի բոլոր բարբառներին: Նման լեզվի ստեղծման գործը Դանթեն «վստահում է» պրոֆեսիոնալ իտալացի գրողներին, բանաստեղծներին, Աստծո կողմից գրական աշխատանքի կոչված մարդկանց։ Սա Դանթեի անսահման հավատն էր ստեղծագործ մարդու հնարավորությունների հանդեպ։ Հավանաբար, Դանթեն հասկացավ, որ հենց նա պետք է կատարի այս չափազանց դժվար խնդիրը՝ ստեղծել իտալական գրական լեզու, ինչպես դա եղավ մոտ ապագայում, քանի որ Դանթեն այնքան բան արեց ազգային գրական լեզվի համար, որ նրա հետևորդները, նույնիսկ այդպիսի ականավորները. ինչպես Ֆ. Պետրարկը և Գ. Բոկաչչոն, մնում է միայն գնալ այն ճանապարհով, որը նա հարթեց:

Իր «Ժողովրդական պերճախոսության մասին» տրակտատում, որը նույնպես անավարտ է, Դանթեն խոսում է երեք գրական ոճերի մասին. Այստեղ նա հավատարիմ է մնում հին ավանդույթներին, մասնավորապես, Հորացիոսի գեղագիտական ​​պատվիրաններին։ Դանթեն առանձնացնում է ողբերգական, կատակերգական և էլեգիա ոճերը (այսինքն՝ միջին): Խոսքը բոլոր դեպքերում ոչ թե դրամատիկական, այլ կոնկրետ քնարական ժանրերի մասին է. ողբերգական ոճը պատկանում էր բարձր զգացմունքների մասին գրելուն, ոճը թույլ էր տալիս պարզ ժողովրդական լեզվին, որը կարող էր գերիշխել կատակերգական ոճում։ Խոսակցական ոճով թույլատրելի էր խոսել մարդու մեջ «կենդանու» մասին, քանի որ միջնադարյան բանաստեղծի համար մարդը «աստվածային կենդանի» էր («դիվինո կենդանի»), ինտելեկտը նրան ավելի մոտեցրեց Աստծուն, բնազդները՝ կենդանիներին։

Աքսորի տարիներին Դանթեն հեռացավ սև գելֆներից, որոնք նրան վռնդեցին և սպառնացին այրել խարույկի վրա, եթե նա չթույլատրված հայտնվի Ֆլորենցիայում, նույնպես հեռացավ իր դաշնակիցներից՝ սպիտակ գելֆներից և դարձավ, ինքն իրեն մեջբերելով. «իր սեփական կուսակցությունը». Բայց, այնուամենայնիվ, Դանթեի քաղաքական հայացքները նրան ավելի մոտեցրին գիբելիններին, որոնք հավատում էին գերմանական կայսրին: Իր «Միապետության մասին» տրակտատում Դանթեն ներկայացնում է իր քաղաքական ծրագիրը, ըստ որի՝ բոլոր եվրոպական երկրները, ներառյալ Իտալիան, պետք է միավորվեն գերմանական կայսրի միասնական իշխանության ներքո, մինչդեռ պետական ​​իշխանությունը՝ կենտրոնացած կայսրի ձեռքում, պետք է անկախանա։ Պապական իշխանությունից եկեղեցին չպետք է խառնվի երկրային պետական ​​գործերին։ Այն ժամանակ այս գաղափարը ոչ միայն համարձակ էր, այլև խռովարար, քանի որ բանաստեղծը ցանկանում էր եկեղեցին հեռացնել կայսեր գործադիր իշխանությունից։

Իր «Միապետության մասին» տրակտատում Դանթեն արտահայտել է նաև բաժանված իտալական քաղաք-կոմունաների համախմբման գաղափարը, իտալական ազգերի միասնության գաղափարը։ Դանթեն դատապարտել է ֆեոդալական կռիվները և գրել խաղաղության և միավորման մասին՝ որպես պետականության համար անհրաժեշտ պայմաններ։ Բոլոր երեք տրակտատները («Խնջույքը», «Ժողովրդական պերճախոսության մասին», «Միապետության մասին») հաստատում էին իտալական պետական ​​միասնության գաղափարը, որը պետք է հիմնված լիներ տարածքի և լեզվի միասնության վրա։ Բանաստեղծի հայրենակիցներն այս տրակտատներում տեսնում էին ապագա իտալական պետականության տեսությունը։

Դանթեի ստեղծագործության համառոտ ակնարկ

Թեմայի վերաբերյալ այլ շարադրություններ.

1. Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլը (ամբողջական անունը Գոգոլ-Յանովսկի է, բայց երկրորդ կեսը վաղաժամ հեռացրեց) ծնվել է 1809 թվականի մարտի 19-ին առևտրի...
2. Ալեքսանդր Իվանովիչ Կ Ու Պրին (Կուպր Ի Ն-ի արտասանությունը սխալ է) նույնպես սկսել է որպես «Գիտելիք» դպրոցի գրող, սակայն նրա գրական անհատականությունը...
3. Ֆլորենցիայի հարուստ վաճառականի անօրինական որդին։ Հայրը երազում էր որդուն տեսնել իր բիզնեսի ժառանգորդին և 1324 թվականից նրան տվել է...
4. Պիսեմսկու առաջին՝ «Բոյարշչինա» վեպը (հրատարակվել է 1858 թվականին, բայց գրվել է 1845 թվականին) արդեն պարունակում է նրա բազմաթիվ արժանիքներ։ Կա նույնիսկ...
5. Բանաստեղծի ստեղծագործության առաջին շրջանը, որը տևել է երկու տասնամյակ (928-948), անցել է Սիրիայում։ Սրա պատճառով այս շրջանի բանաստեղծական ժողովածուն եղավ...
6. «Աստվածային կատակերգությունը» Դանթեի մեծագույն ստեղծագործությունն է: Այս ստեղծագործությունը միջնադարի գեղարվեստական, փիլիսոփայական և կրոնական մտքի զարգացման և առաջին քայլի արդյունքն էր...
7. Նա ծնվել է Ֆլորենցիայում, ազնվական ասպետական ​​ընտանիքում, որը պատկանում էր Գուելֆ կուսակցությանը։ Ֆլորենցիան Իտալիայի ամենահարուստ քաղաք-կոմունան էր XIII-XIV...
8. Այն ժամանակ, երբ Շեքսպիրը ստեղծեց իր բանաստեղծությունները, անգլիական վերածննդի գրականության մեջ արդեն ձևավորվել էր նշանակալի էպիկական ավանդույթ։ Ե՛վ արձակում, և՛...
9. Կ. Ֆեդինը Բունինին անվանել է «ռուս դասական երկու դարի վերջում»: Բունինը ռուսական ռեալիստական ​​արձակի մեծագույն վարպետն էր և ականավոր բանաստեղծ...
10. Լերմոնտովը շատ վաղ է սկսել արձակ գրել։ Երեք տարում՝ տասնհինգից տասնութ տարեկան, երեք պիես է գրել արձակ...
11. «Աստվածային կատակերգությունը»՝ իտալացի բանաստեղծ Դանթե Ալիգիերիի ամենամեծ ստեղծագործությունը, մտավ մշակույթի պատմություն՝ որպես միջնադարի արվեստի բարձրագույն նվաճում և...
12. Միայն Ակսակովի օբյեկտիվությունն ու անաչառությունը կբավականացնեն նրան տարբերելու XIX դարի կեսերի բոլոր ռուս վիպասաններից։ Այլ...